Pellizza pittore da Volpedo

Una narrazione che svela un artista poco conosciuto, celebre per la realizzazione del Quarto stato, indagando nei luoghi nei quali ha vissuto e che sono parte integrante delle sue opere. Un docufilm che ci guida alla scoperta di un grande artista che ha sconfitto il dolore di una vita tormentata con la pittura. Una sensibilità che attraversa il tempo e lo rende nostro contemporaneo.

NOTA SUL FILM
Giuseppe Pellizza da Volpedo (1868–1907) non è solo l’autore di uno dei quadri più iconici del Novecento, “Il quarto stato” che da quando è stato dipinto, nel 1901, è diventato l’emblema della classe dei lavoratori che salgono alla ribalta della Storia: ha introdotto il divisionismo nella pittura italiana e ha avuto una vita breve, dolorosa e appartata in un angolo dell’alessandrino dove si incrociano tre regioni; una vita che ha avuto una conclusione tragica e apparentemente inspiegabile. Fabrizio Bentivoglio si cala in questo uomo tormentato leggendo brani dai suoi scritti inediti. Mentre Francesco Fei fa parlare i luoghi, ed entra con l’obiettivo della macchina da presa all’interno di quadri di straordinaria bellezza, dove l’analisi psicologica e l’adesione emotiva al mondo rurale sono ottenute con una tecnica di sorprendente complessità e modernità.

NOTE DI REGIA
Pelizza è assolutamente uno dei più grandi pittori moderni italiani. La sua particolare e fine sensibilità per i sentimenti umani crea delle opere d’arte dove la forza evocatrice della natura partecipa all’emozione umana. I suoi quadri esprimono momenti stilizzati ma profondi di certe particolari situazioni della vita umana e questo fa sì che la sua storia umana e artistica sia assolutamente congeniale a una biografia cinematografica.
Nei suoi dipinti si percepisce l’energia della natura nella sua più intima essenza e la presenza dell’uomo è colta nel confronto totalizzante con essa. Il suo messaggio e al tempo stesso classico e estremamente contemporaneo.